Sento-me em um círculo de estranhos com fones de ouvido no rosto, esperando que um compositor morto toque piano. Antes de Ryuichi Sakamoto aparecer através do dispositivo de realidade aumentada, olho para um quadrado colado no chão, que delineia os limites da nossa estrela, e vejo os rostos perplexos do público à minha frente, ansiosos pelo início da performance virtual. Sakamoto desaparece e começa a tocar Before Long imediatamente. Flores digitais de sakura caem do teto.
Uma visão que o público vê durante ‘KAGAMI’.Cortesia de Tin Drum
O que estou experimentando é KAGAMI , um show de realidade mista que estreou no Shed em Nova York. Feito em colaboração com Sakamoto antes de seu falecimento em março de 2023, o show revive digitalmente o compositor vencedor do Oscar em um conjunto de dez peças. O ambiente é intimista e o público é incentivado a deixar seus assentos. Levanto-me cedo, sem ser um novato em arte e entretenimento virtual, para encorajar outros a fazerem o mesmo. Ficamos por cima do ombro de Sakamoto, pegamos as gotas de chuva congeladas que flutuam acima de nossas cabeças e andamos por corredores estreitos esculpidos por fotografias rodopiantes da cidade. KAGAMI mostra o futuro dos concertos previsto pelo metaverso, mas a partir de agora, está preso pelas limitações da morte.
Antes de entrar na sala de concertos – uso este termo livremente, já que o espaço se parece mais com um teatro caixa preta de alta tecnologia com um círculo de luzes de palco, um sistema de som e poltronas robustas – o público lê uma saudação nas próprias palavras de Sakomoto: Isto O eu virtual não envelhecerá e continuará a tocar piano por anos, décadas, séculos. O Sakamoto fossilizado para esta apresentação está na casa dos setenta, tem cabelos brancos e ainda saudável. Até sua voz está preservada. Ele se dirige ao público apenas duas vezes durante KAGAMI , uma vez para explicar sua peça final, uma homenagem a Bernardo Bertolucci, seu amigo de longa data e diretor de O Último Imperador .
O lendário compositor Ryuichi Sakamoto ressuscitou (mais ou menos) no The Shed.Fotografado em 2022 por Luigi e Iango
Embora a música de Sakamoto seja encantadora, a tecnologia, que deveria elevar a experiência do concerto, acaba por impedi-la. Sakamoto, cujo avatar é construído através da digitalização 3D que capturou sua essência, ainda é claramente uma projeção CGI. Seu piano está situado de forma mais chocante em Uncanny Valley, mais como um cenário de videogame do que como um instrumento físico. Os elementos animados que deveriam tornar a experiência mais mágica, como flocos de neve e uma árvore que cria raízes e muda de cor, tremem, falham e desaparecem quando você chega muito perto. Os fones de ouvido são desconectados com frequência e as pessoas sussurram freneticamente para os técnicos, tentando ressuscitar o compositor repetidas vezes. Como os fones de ouvido colocam a projeção do Sakatomo mais perto dos seus olhos do que do mundo físico, os outros membros da audiência tornam-se figuras translúcidas. KAGAMI torna-se um concerto para e por fantasmas.
Mais chocante do que os desafios da realidade aumentada, porém, foi o áudio. Dado que o galpão despejou US$ 475 milhões de dólares no centro de artes , eu esperava um som robusto e realista que vibrasse em meus ossos como se eu estivesse no Carnegie Hall. Mas o áudio foi amplificado suavemente, como se Tin Drum tivesse medo de que muito som atrapalhasse a experiência visual. Os fones de ouvido também tinham um ventilador barulhento, que pendia do meu pescoço e produzia um zumbido que era uma distração constante. Isso causou KAGAMI perder a visceralidade que torna a música ao vivo tão agradável. O metaverso está tão fascinado com suas próprias habilidades ópticas que se esquece das outras sensações somáticas que tornam o mundo real: ouvidos zumbindo, dedos trêmulos, pernas tocando o chão.
Atrapalhado por truques de salão, o desempenho de Sakamoto foi extremamente triste. Aqui está um dos maiores compositores do mundo, interpretado de forma pouco convincente e limitado a dez canções, em loop infinito. Um dia, poderemos ter fones de ouvido 8K que possam dar vida a Sakamoto (o novo fone de ouvido AR/VR da Apple, Vision Pro, traz um pouco mais Resolução 4K para cada olho) e com inteligência artificial, que tem sido capaz de gerar capas convincentes de Ariana Grande e Michael Jackson, Sakamoto poderá até começar a compor novas obras.
Isso, é claro, levanta outra preocupação. Sakamoto esteve envolvido em KAGAMI , mas estender concertos sem a contribuição criativa do compositor é questionável. Quem pode dizer que o Diretor Criativo do Shed não poderia seguir uma direção que não se alinhasse com a visão de Sakamoto? Penso no que aconteceu com Bob Ross, de fala mansa, que se tornou uma marca por meio de seu programa na PBS A alegria de pintar , e como sua imagem foi monetizada após sua morte. Como contado no documentário Bob Ross: acidentes felizes, traição e ganância , uma pequena e feliz parceria comercial azedou quando os detentores póstumos da propriedade intelectual de Ross, Annette e Walt Kowalski, priorizaram o lucro em detrimento da reputação. O herdeiro de Ross, Steve, lutou para recuperar os direitos, na esperança de honrar a visão de seu pai, mas os Kowalskis permanecem no controle até hoje.
‘KAGAMI’ no Griffin Theatre no The Shed.Por Ryan Muir
. Com um artista vivo, há colaboração e controle criativo, e menos ambiguidade sobre como um projeto pode evoluir ao longo dos anos. Quando a vida acaba, não precisamos exigir que os artistas continuem a produzir conteúdo. Deveríamos valorizar a obra de Sakamoto e o que ele contribuiu para o mundo, depois fechar a tampa do piano e retirar os auscultadores.