Público querendo ouvir Canção do cisne normalmente visitaria uma sala de concertos apresentando um barítono e seu pianista tocando em um palco vazio. No entanto, as centenas ansiosas que invadiram o Park Avenue Armory na noite de sexta-feira testemunharam a luxuosa estreia mundial de Sósia , uma peça de teatro visualmente impressionante e intermitentemente envolvente, estrelada por Jonas Kaufmann, provavelmente o tenor mais famoso do mundo, cantando quatorze canções de Franz Schubert.
O impressionante conjunto austero de Michael Levine.Monika Rittershaus, cortesia de Park Avenue Armory
Pierre Audi, diretor artístico francês de Marina Kellen do Armory, deu carta branca a Kaufmann e Claus Guth, um notável diretor de ópera, para criar uma obra para o enorme Wade Thompson Drill Hall. Guth, há muito fascinado pelo potencial teatral inexplorado do repertório de canções clássicas, especialmente alemãs músicas, selecionou Schubert Canção do Cisne, uma coleção publicada após a morte tragicamente precoce do compositor, aos 31 anos. Guth se propôs um difícil desafio como canto do cisne, ao contrário do mais conhecido de Schubert Viagem de inverno e A bela esposa do moleiro, não consiste em canções inter-relacionadas.
Inspirado pelo passado militar do Arsenal, Guth conjurou um cenário convincente no qual Kaufmann personificava um soldado ferido revivendo episódios importantes de sua vida momentos imediatamente antes de sua morte. Esse drama febril já estava em andamento quando o público que entrava no escuro Drill Hall foi confrontado pelo impressionante conjunto de sessenta e duas camas hospitalares meticulosamente arrumadas de Michael Levine. À medida que subíamos degraus vertiginosos até aos nossos assentos nas arquibancadas, a estridente música incidental de Mathis Nitschke perturbava regularmente os cerca de vinte soldados-pacientes, fazendo-os revirar-se e revirar-se nas camas enquanto seis enfermeiras faziam a sua ronda. Os trajes austeros de Constance Hoffman evocavam a Primeira Guerra Mundial, e não o final da década de 1820, quando as canções foram compostas.
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Depois que um sinal tocou, o soberbo parceiro de Kaufmann, Helmut Deutsch, sentado ao piano colocado no centro absoluto das camas, começou a tocar, despertando o até então anônimo tenor superstar, cuja primeira música Kriegers Ahnung começou com os versos Em repouso profundo, meus camaradas de armas /deite-se em círculo ao meu redor. Por todo Sósia, Kaufmann e Guth tocaram na ordem habitual das canções, embora tenham mantido juntos os poemas de Ludwig Rellstab, seguidos das seis canções de Heinrich Heine. A editora original colocou a última música de Schubert, Die Taubenpost, no final da coleção, mas ela foi totalmente retirada do álbum. Sósia de modo que a performance terminou apropriadamente com o assombroso Der Doppelgänger, em que um homem fica envergonhado ao encontrar seu sósia - uma ocorrência que tradicionalmente pressagia a morte.
A primeira metade de Sósia começou caoticamente enquanto um frenético Kaufmann corria pelos catres encontrando ou fugindo de seus colegas soldados. Uma pausa bem-vinda chegou quando eles afastaram várias camas, permitindo que Kaufmann se deitasse para fazer uma serenata para sua amada ausente com a celestial Ständchen, uma das melodias mais famosas de Schubert que foi transcrita e adaptada para muitas vozes e instrumentos diferentes.
Depois de se despedir de Rellstab com Abschied, Kaufmann descansou enquanto Deutsch tocava primorosamente o triste segundo movimento da Sonata para piano nº 21 de Schubert. Sua eloquência tranquila depois de tantos movimentos frenéticos (concebida por Sommer Ulrickson) levou a produção a um foco mais feroz com o Heine configurações. Para Am Meer, um cortejo fúnebre se formou quando seis soldados carregaram Kaufmann em uma das camas; depois disso, de uma forma surpreendente reviravolta do teatro, a porta mecânica na extremidade do teatro subiu lentamente para revelar uma luz ofuscante e a rua movimentada além. Kaufmann caminhou lentamente em direção a ela antes de desaparecer. Durante a música final, uma figura retornou seguida por Kaufmann: o inevitável encontro com o Doppelgänger que finalmente trouxe a morte ao soldado sem nome.
Um momento de ‘Doppelgänger’ no Park Avenue Armory.Monika Rittershaus, cortesia de Park Avenue Armory
Esta sequência final fascinante proporcionou uma coerência narrativa que as seções anteriores do Sósia faltava, embora os quadros de Guth fossem muitas vezes incrivelmente vívidos. As próprias obras teatrais de Schubert falharam durante sua vida e, embora ainda sejam ocasionalmente revividas, nenhuma foi considerada verdadeiramente digna de palco. Portanto, não é surpreendente que diretores e cantores tenham colaborado em versões encenadas de Viagem de inverno e Lindo moleiro , mas as músicas de Canção do cisne carecem de uma conexão temática e, portanto, várias dramatizações de Guth pareciam aleatórias, apesar do design de iluminação sempre mágico de Urs Schönebaum.
Ausente do Metropolitan Opera desde 2017 e sujeito a cancelamentos preocupantes nos últimos meses, Kaufmann voltou com boa voz. Ele tem sido um recitalista ávido, o que não é um fenômeno comum entre as estrelas da ópera. Canção do cisne tem sido tradicionalmente adotado principalmente por barítonos de Dietrich Fischer-Dieskau, Hermann Prey e Thomas Quasthoff a Christian Gerhaher e Matthias Goerne, mas o registro grave e sombrio de Kaufmann soava à vontade na música de Schubert, enquanto sua dinâmica finamente avaliada de ousado fortes doer pianos estavam muito em evidência, embora a amplificação necessária inevitavelmente interferisse.
A estreia mundial de ‘Doppelgänger’.Monika Rittershaus, cortesia de Park Avenue Armory
Ivan Toney
Kaufmann disparou ao redor do enorme palco de Levine, mas não importa onde você estivesse sentado, sua voz soava a mesma. Embora no geral a amplificação tenha sido gerenciada decentemente, os ouvintes só tiveram uma ideia do verdadeiro Kaufmann quando ele cantou diretamente na frente deles.
O tenor tem sido um ator sério e eficaz no palco da ópera, e sua aceitação incansavelmente enérgica dos rigorosos desafios físicos de Guth foi admirável. Um ator cantor mais elétrico poderia fazer Sósia uma experiência mais dolorosa, embora um substituto possa cantá-la com menos polimento e nuances tocantes do que Kaufmann. Questiona-se, no entanto, se este caro projeto específico do local poderia ser revivido em outro lugar após seus cinco shows no Armory.
Ao juntar-se à ovação da noite razão de ser depois Sósia’ Na estreia, minha mente vagou pela incursão mais recente de Kaufmann na música popular: um CD Sony Classics de 22 faixas lançado no início deste mês chamado O som dos filmes. Acompanhado por arranjos exuberantes ao estilo de Hollywood, Kaufmann canta desconfortavelmente através de uma mistura intrigante de padrões da Broadway, como Edelweiss e Você nunca andará sozinho, até Estranhos na noite e Moon River, até temas de filmes pouco conhecidos de Gladiador e O Caçador de Veados.
As vendas da opulenta coleção de Natal de Kaufmann de vários anos atrás devem ter encorajado esse seguimento equivocado, mas prefiro lembrar sua gravação reveladora do início deste ano do livro de Puccini. Turandot ao lado de Sondra Radvanovsky.
Embora a ausência de Kaufmann no Met pareça continuar, Peter Gelb tem muitos planos para Guth, que estava fazendo sua tão esperada estreia em Nova York com Sósia. Na próxima temporada, o Lincoln Center deverá ver seu Salomé e Semele enquanto, de acordo com o New York Times, Jenufa chegará em vários anos.
Restam dois shows: quarta-feira, 27 de setembro e quinta-feira, 28 de setembro, às 19h30.