Benjamin Reichwald e Jonas Rönnberg, que atualmente realizam sua primeira exposição colaborativa, Fodido para o resto da vida , em exibição no The Hole, têm o ar despreocupado de artistas de sucesso acidental. Mais conhecido como Bladee, membro do coletivo de arte sueco Drain Gang desde 2013 (e líder de fato do seu culto de fãs ) e o produtor eletrônico sueco Varg2™, os dois recentemente alcançaram a fama no TikTok e no Reddit devido à tristeza casual de suas letras de rap alternativo e às vozes sonolentas que as transmitem. Sua arte visual em Fodido para o resto da vida inspira-se na mesma nuvem de xarope para tosse de sua música, mas as pinturas por si só, diferenciando-se dos monges da Internet que criaram sua fama, não são tão impressionantes.

OCB dinitrol, 2023, Acrílico sobre madeira, dimensões da madeira 27 x 30 polegadas, 68,5 x 77,5 cm. dimensões emolduradas 34 x 38 x 2 polegadas, 86 x 96,5 x 5 cm.Arturo Sanchez

Entro no The Hole atrás de um grupo de fãs (conhecidos coletivamente como escorredores ) em seu uniforme típico: camisetas pretas largas e calças cargo amassadas - como Reichwald se veste mesmo quando está modelando para Marc Jacobs. Eles estão tontos, mas reservados, entrando na galeria e imediatamente levantando seus telefones para tirar selfies tímidas antes de abaixar as mãos e caminhar rapidamente até cada nova pintura depois de tirarem uma foto. Suspeito que eles não percebem que estão na exposição do Leo Park.

Ele pintou isso? um dos meninos pergunta, antes de perceber que ele , Reichwald, só tem arte no andar de baixo, em um porão abafado, de teto baixo e paredes de tijolos pintados.

Metade da arte de Reichwald e Rönnberg está pendurada em molduras douradas sobre uma base branca de canos de esgoto. A outra metade aparece em lençóis pregados sobre caixas elétricas que proporcionam toda a atmosfera de um bunker apocalíptico. Mas as obras reunidas – algumas das quais já vendi – sinto-me mais íntimo no quarto sem janelas, como algo que descobri depois de contornar o aviso do proprietário para fechar a porta.

Uma visão da instalação de ‘Fucked for Life’.Foto de : Ashley Bardhan

Ricas manchas de tinta spray, acrílico e cores a lápis aparecem em cada peça, mas a exposição é dominada por grossas linhas brancas manchadas com outra coisa (roxo, vermelho, o canto de um strass em forma de coração). Azuis e rosas pensativos, como um oceano reflexivo durante um pôr do sol cristalizado, formam fundos amnióticos, e mascotes de olhos grandes e expressões vazias olham para peças como MBK STE , OCB dinitrol e Anti , que também é engolfado por bolhas arlequim.

Essas cabeças, que aparecem em muitas das pinturas da dupla, têm uma qualidade um tanto oculta, como demônios empurrando para a superfície da tela. Isso é mais aparente em peças abstratas como Anti-Cimex , com suas lanternas de abóbora riscadas em uma faixa preta como se tivessem sido convocadas inconscientemente.

Pinturas de Bladee e Varg2™ ligue de volta aos pintores do passado da Suécia , do polímata afiliado à Rosacruz Johannes Bureus à pintora abstrata mística Hilma Af Klint, de acordo com The Hole. Mas embora a qualidade surreal e automática das obras de arte dos músicos seja emocionante de se ver, os monstros de Reichwald e Rönnberg não são intimidadores ou esclarecedores. Ao contrário dos padrões precisos e formas orgânicas de Klint, seus símbolos - corações divididos e correntes bagunçadas e... outras coisas - não são unidos por nenhum tema. Na pior das hipóteses, parece uma série de erros ou pinturas a dedo de uma criança.

29 de fevereiro zodíaco

Eu esperava isso. Reichwald e Rönnberg finalizaram algumas das peças apenas alguns dias antes da abertura da exposição, e os lençóis estão rígidos com manchas acrílicas apressadas e pinceladas arbitrárias de tinta spray. De um lado da sala, os desenhos de um lençol xadrez rosa choque estão quase completamente escondidos por Empurrador Solvalla , uma coisa rabiscada com aparência de lagarta flutuando sob bolhas azuis e shurikens, e outras pinturas emolduradas, que a galeria provavelmente decidiu que pareciam mais apresentáveis.

É estranho ver peças de arte essencialmente escondidas em uma sala lotada onde ninguém parece se importar. Desde então, os meninos do andar de cima passaram a tirar fotos de grupo na frente de outros lençóis, agora satisfeitos não necessariamente com o conteúdo da arte, mas certamente com aqueles que a fizeram.

4K-Valhallvägen, 2023, acrílico, nanquim, corações pastosos, glitter, resina, folha de ouro sobre tela, 59 x 47 polegadas, 150 x 119 cm.Arturo Sanchez

'pizza de cicatriz'

Não é de bom gosto; é ser um bom fã. Tal como Bladee e Varg2™, Reichwald e Rönnberg ditam até certo ponto o que os seus fãs vestem, ouvem e procuram na arte. Há uma sensação de facilidade transportada nas asas de um loop de sintetizador adorável… a vontade de ser um rapper branco desgrenhado e desinteressado cantando letras seriamente como se eu estivesse fumando repolho, você está fumando naquele lixo.

Como outros músicos modernos - por exemplo, o metamorfo Taylor Swift, que é elogiado como contador de histórias, apesar de escrever Ei, crianças, soletrar é divertido! em uma música – Reichwald e Rönnberg usam a narrativa do artista estranho para se tornarem messias improvisados ​​de seus fãs. E porque eles não são estranhos, isso é extremamente eficaz. A dupla tem uma base de fãs leais de párias que os procuram em busca de orientação, convencidos de que tudo o que fazem (não importa quão apressado, impensado ou mundano) é o exemplo perfeito de expressão artística desinibida. Eles colhem os benefícios das dificuldades sem suportar nenhuma dificuldade real.

No final das contas, porém, a fama não pode substituir a habilidade. Separada da enorme reputação de Reichwald e Rönnberg, a arte exposta no The Hole é obviamente amadora e desleixada. Isso provavelmente não impedirá a Gangue do Dreno de desembolsar peças da exposição, mas os números de vendas da exposição só importam se você acredita que o dinheiro é o que torna uma pintura valiosa. Pessoalmente, sinto que o valor de uma determinada obra de arte decorre da dedicação, intenção e coração observáveis ​​pelo espectador.

Antti, 2023, Acrílico, tinta isolante, bastão de óleo, resina sobre tela, dimensões da tela 59 x 47 polegadas, 150 x 120 cm. dimensões emolduradas 155 x 124 x 2 polegadas, 155 x 124 x 5 cm.Arturo Sanchez

Imbuir uma pintura com isso e muito mais requer habilidade, e Fodido para o resto da vida demonstra que a viralidade não a substitui. Em 1914, o artista abstrato holandês Piet Mondrian escreveu numa carta que Ao não querer dizer nada humano, ao ignorar-se completamente, a obra de arte torna-se um monumento à Beleza. Escrevendo hoje, Mondrian poderia ter feito referência, para o bem ou para o mal, a um monumento à popularidade. Não está claro se Reichwald e Rönnberg tinham algo humano a dizer, mas é bastante óbvio que eles não queriam fazer o trabalho necessário para realmente fazer arte significativa.

Fodido para o resto da vida está em exibição em O Buraco até 2 de junho.