Todos nós passamos por experiências terríveis e perturbadoras na vida, diz Náufrago o roteirista William Broyles Jr., relembrando o icônico filme de Tom Hanks.Raposa

Acho que o fracasso queima a gordura da sua alma, diz-me o roteirista William Broyles Jr., um homem cuja vida foi construída sobre a noção e a prática do fracasso, enquanto discutimos seu filme. Náufrago antes de seu 20º aniversário hoje, 7 de dezembro. Alguns de seus filmes— Náufrago , Expresso Polar , Jarhead – muitas vezes giram em torno de pessoas cujos sonhos iniciais não se realizam, cujos caminhos para o sucesso estão desequilibrados. Outros scripts dele— Apolo 13 , Planeta dos Macacos , Bandeiras de nossos pais – são histórias em que uma pequena coisa dá errado antes de se transformar em um desastre maior e quase insolúvel. Eles dizem para escrever o que você sabe.

Fracassei em praticamente tudo que tentei fazer e cheguei a pensar que o sucesso é o perigo real, diz ele. O sucesso tende a torná-lo complacente, assustado e protetor.

O passado de Broyles está repleto de falsos começos, interrupções e derrotas flagrantes. O nativo de Houston, Texas, de 76 anos, com um queixo robusto e um sorriso caloroso, estudou para ingressar em Oxford e estava no caminho do sucesso tradicional quando jovem. Mas a sua excelente estratégia para capturar o sonho americano foi posta de lado quando ele foi convocado para o Corpo de Fuzileiros Navais do Vietname. Retirado de sua trajetória aos vinte e poucos anos e jogado em um arrozal no epicentro de uma zona de guerra, sua transição foi tão suave quanto uma lixa.

Ao visitar um centro de triagem com uma enfermeira que cuidava de adolescentes feridos depois que sua unidade foi atacada, Broyles desmaiou. Saindo do hospital mais tarde, ele olhava para o céu noturno e via uma luz brilhando no horizonte. Este foi o momento do meu fracasso mais profundo. Mas anos depois, aquela enfermeira foi a inspiração para Praia da China , que foi a primeira coisa que fiz no cinema, e a luz era na verdade a missão Apollo 13.

Ele faz uma pausa aqui e contempla por um momento.

Não sabemos o que em nossas vidas podemos pensar que é a pior parte e pode acabar nos dando força, oportunidades ou experiência que nos permite ter sucesso de outras maneiras que nunca teríamos esperado, diz ele.

Encontrei um coco, lembra ele, e então tudo que [o personagem de Hank] faz nas primeiras fases do filme é exatamente o que eu fiz.

Broyles sobreviveria à guerra e retornaria livre de tudo o que acreditava que sua vida seria, assim como Chuck Nolan de Tom Hanks em Náufrago . Breves aspirações políticas na década de 1970 acabaram não levando a lugar nenhum antes de uma carreira de sucesso na mídia impressa, incluindo a fundação da Texas mensalmente e uma parada em Semana de notícias , permitiu-lhe abrir caminho até a idade adulta. O indicado ao Oscar só escreveria seu primeiro roteiro de Hollywood aos 40 anos.

Broyles acredita que o sucesso e o fracasso são duas metades da mesma verdade, ambas imensamente esclarecedoras para cada indivíduo. Do que você é feito? O que a crise traz à tona em você ? Essas são as perguntas que ele faz a si mesmo e a seus personagens. Alguém seria perdoado se inicialmente acreditassem que ele falava apenas com piadas folclóricas do sul. (Às vezes você sobe a montanha errada e às vezes sobe a montanha certa. De qualquer forma, você tem que descer e escalar outra.) Mas o gentil lembrete de que sua jornada até o Aconcágua de 23.000 pés nos Andes em 1986 o fez temer pois sua vida faz você perceber que sua filosofia está enraizada na experiência vivida.

Tom Hanks em Náufrago Raposa

Náufrago começou com Tom Hanks, FedEx e o sobrevivência brutal da vida real

A gênese de Náufrago é bastante simples. Tom Hanks e Broyles estavam trabalhando Apolo 13 juntos quando Hanks mencionou sua ideia de repensar Robinson Crusoé. Uma conversa posterior levou à ideia de usar um funcionário da FedEx, como o personagem de Hanks se tornaria mais tarde. Eu pensei, Uau, isso é perfeito , porque o lema do caminhão FedEx na época era ‘O mundo na hora certa’. E esse é o tema do filme. É conexão com o mundo e desconexão de tudo.

signo de 10 de junho

Broyles, sobrevivente da guerra e alpinista de montanhas, aborda a pesquisa de histórias de uma maneira mais extrema do que você e eu. Para escrever a história de um homem encalhado sozinho contra os elementos, ele providenciou para ser deixado na Ilha Shark, no Mar de Cortez, por dois sobreviventes da Escola de Sobrevivência ao Ar Livre de Boulder, em Utah. Eles o largaram na praia sem comida, água, abrigo ou ferramentas. Para efeito de comparação, escrevo esta história em meu laptop conectado por WiFi enquanto estou deitado no sofá reclamando da baixa pressão da água do meu chuveiro.

Encontrei um coco, lembra ele, e então tudo que [o personagem de Hanks] faz nas primeiras fases do filme é exatamente o que eu fiz.

Eles o largaram na praia sem comida, água, abrigo ou ferramentas. Por volta do quinto dia, ele se deparou com uma bola de vôlei que chegou à praia.

Tentando e não conseguindo chegar ao doce néctar do coco para se sustentar, lascando pedras para usar como ferramentas, fazendo buracos com conchas; Broyles foi para a cama com fome, sede e um frio congelante naquela primeira noite. Ao acordar na manhã seguinte, afiou um pedaço de pau e começou a espetar arraias que comeria cruas, pois ainda não havia conseguido acender o fogo. Deixe-me dizer, a arraia não vai começar a aparecer nos cardápios dos restaurantes de fusão tão cedo.

Eventualmente, porém, o cheiro de bacon cozinhado e o som do Grateful Dead vindo do acampamento dos sobreviventes, a cinco dunas de areia de distância, forçariam-no a ceder e a pedir ajuda para criar uma fogueira. É aí que a estrutura do filme começa a se cristalizar em sua mente. A jornada – esfaquear cocos inutilmente, coletar palmeiras para um abrigo improvisado, tentar dominar os elementos – seria a progressão da história. Observar um homem criar uma nova vida doméstica no meio de um isolamento implacável. Mas como o de Leonardo da Vinci São Jerônimo no Deserto ou o Réquiem em Ré Menor de Mozart, a obra estava inacabada.

durante o ShoWest Awards 2001.Foto de Jeff Kravitz/FilmMagic, Inc.

Por volta do quinto dia, ele se deparou com uma bola de vôlei que chegou à praia. Já sucumbindo à solidão esmagadora, adornou-o com algas e conchas e sentou-o ao seu lado naquela noite. Quando ele acordou, o núcleo emocional do filme – e Wilson, seu artefato mais duradouro – estava claro.

O filme não é apenas sobrevivência física, é o que acontece quando já sobrevivemos e agora devemos enfrentar quem somos como seres humanos, disse ele. Temos que nos conectar – não apenas fisicamente, mas emocionalmente – com outros seres para sobreviver.

Náufrago O foco no tempo é o coração do filme

Pensando na jornada física e emocional, Broyles começou a trabalhar nos temas do filme. Náufrago começa com o personagem de Tom Hanks dando aos funcionários um sermão sobre a importância do tempo. Mas quando ele fica abandonado na ilha, tanto ele quanto o público perdem a noção disso. Os humanos são a única espécie neste planeta que mede o tempo, que permitimos controlar as nossas ações, pensamentos, humores e percepções. É hora de marcarmos nossos dias, horários e relógios ditando o que fazemos e quando fazemos.

Chuck leva o relógio de bolso que sua esposa lhe deu de presente para a ilha, onde ele quebra. Ele tem uma lanterna que eventualmente se apaga. Então tudo o que lhe resta é noite e dia, nascer e pôr do sol. Ele traça o curso do sol na parede da caverna, completamente desconectado do mundo e da vida que conheceu.

Nossa medição obsessiva e compulsiva do tempo e nosso medo inato de ficar sem ele nos convenceram de que podemos vencê-lo. Que possamos prolongar a nossa permanência na terra como donos do nosso próprio destino. Mas lutar com o tempo nos impede de alcançar a aceitação interior, que é a mensagem oculta que o diretor Robert Zemeckis apontou para Broyles.

Em Náufrago , há um estágio de transição da ilha para casa, onde Chuck deve se entregar ao oceano e se libertar de seu próprio corpo mortal. Acontece no terceiro ato, quando Chuck constrói uma jangada para escapar da ilha. Ele está navegando, tem remos e tem o controle de seu próprio destino pela primeira vez no filme. Mas então ele perde Wilson, a tempestade arranca a vela e ele finalmente solta os remos. Ele se entrega aos ritmos e poderes maiores do universo. Depois de fazer isso e chegar ao fundo do desespero, ele é acordado por baleias (uma referência deliberada a Jonas no Antigo Testamento) e acaba sendo avistado por um navio que passa.

Essa progressão foi importante, disse Broyles. Que ele não simplesmente saiu da ilha e foi resgatado. Que ele teve que passar pela passagem do oceano assim como renascemos do oceano de onde vem toda a vida.

Terry da ilha do amor

Tom Hanks em Náufrago Raposa

Tanto o estúdio quanto o público de teste pensaram Náufrago foi um fracasso

Inferno do desenvolvimento é um termo apropriado para Náufrago O caminho tortuoso para a tela. Vários diretores, incluindo Jonathan Demme, foram contratados em um ponto ou outro, e Broyles trabalhou no roteiro por seis anos.

O roteiro pouco convencional, em grande parte desprovido de diálogos e personagens coadjuvantes, funciona por causa de Tom Hanks, diz Broyles. O ator transmite seu estado interno e emocional através da fisicalidade crua, embora não na representação normativa americana da masculinidade clássica predominante em Hollywood do século XX ( Náufrago foi lançado no décimo segundo mês do novo milênio). Há muito mais vulnerabilidade visível da página para a tela.

Houve telefonemas regulares de executivos nervosos, todos cientes de que estavam gastando quase nove dígitos em um filme em que o personagem principal conversa com uma bola de vôlei.

Ainda, Náufrago foi difícil de vender tanto para a FOX (FOXA), que pagou a conta de US$ 90 milhões, quanto para o público. Broyles se lembra do estúdio pressionando muito por uma narração e voltando para o continente ao longo do filme. Embora a Fox tenha cedido, houve telefonemas regulares de executivos nervosos, todos cientes de que estavam gastando quase nove dígitos em um filme em que o personagem principal conversa com uma bola de vôlei.

A temperatura de seus pés frios caiu mais alguns graus quando Náufrago começou a testar com o público.

Nossas primeiras prévias que obtivemos realmente pontuações terríveis, lembra Broyles. Então Zemeckis e a equipe cortaram várias sequências grandes e fizeram ajustes para simplificar ainda mais o filme. O resultado? Na prévia seguinte, as pontuações foram ainda piores e nunca melhoraram.

Nos bastidores, após um teste particularmente brutal, Broyles se reuniu com Hanks e Zemeckis, e todos pediram desculpas uns aos outros. Eles acreditavam que estavam fazendo algo excelente e o feedback inicial roubou-lhes essa crença. Ironicamente, porém, isso lhes deu ousadia em troca. Chame isso de aceitação mística tematicamente tecida no filme, ou atribua isso ao fato de não ter mais nada a perder. Mas o trio decidiu parar de se questionar neste momento, avançando desimpedido e de uma forma que só os condenados podem fazer.

Se vamos falhar, vamos falhar com o filme que queremos fazer, disse o roteirista.

Náufrago se tornaria o terceiro filme de maior bilheteria em seu ano de lançamento, com US$ 430 milhões em todo o mundo, e daria a Hanks sua quinta indicação de Melhor Ator no Oscar.

Náufrago , em última análise, é sobre voltar para casa

Náufrago não é apenas um filme, é uma máquina do tempo pessoal para Broyles. Ele usou isso para resolver seus próprios sentimentos sobre o retorno do Vietnã décadas antes, com a jornada de Chuck refletindo a sua.

Foi metaforicamente eu indo para um lugar estranho do outro lado do mundo, me desconectando de tudo que conhecia, passando por essa experiência e depois voltando para casa. E ninguém entende, disse ele. A vida continuou e é praticamente a mesma coisa, mas eu não. É como se Chuck estivesse deitado no chão, acendendo e apagando a luz. Ele sabe que não pode voltar a ser quem era.

Pode não haver uma maneira de reverter o tempo e voltar a ser o indivíduo que você já foi, voltando ao caminho que você imaginou para si mesmo. Mas a mensagem de Náufrago é que sempre há um caminho de volta para qualquer experiência traumática pela qual você passou. Não é o fracasso ou o ponto de ruptura que define você, mas como você reage a isso. Você sempre pode se encontrar novamente.

Você não precisa ir para a guerra, sua nave espacial não precisa explodir a 320 mil quilômetros de casa, você não precisa sofrer uma queda de avião e ficar preso em uma ilha. Todos nós passamos por experiências terríveis e perturbadoras na vida. Divórcio, morte, perda de emprego, COVID. Isso nos marca; isso nos muda. Mas, como diz o personagem, ‘Amanhã o sol nascerá e a maré subirá. Quem sabe o que a maré trará?’

Náufrago está disponível para transmissão na HBO Max.