Adriano Goldsmith.Kaitlyn Flannagan para Startracker
Segundo Adriano Goldschmied, moda é como sushi; você come quando está fresco. O designer, que está na vanguarda da indústria do denim desde os anos 70 - quando abriu a King's Shop, um fornecedor de denim na cidade italiana de Cortina d'Ampezzo, uma estação de esqui - sabe uma ou duas coisas sobre como cultivar a inovação quando se trata para jeans azul.
Na verdade, há uma boa chance de você ter colocado uma calça jeans que apareceu na mesa de Goldschmied; ele é o fundador de um punhado de grandes empresas, incluindo Diesel, AG, Replay, Gap 1969, A Golde e Goldsign.
Goldschmied também é um dos caras que você pode culpar por seus jeans custarem bem mais de US$ 150; ele estava entre a safra de designers que inaugurou a tendência do jeans premium no início e foi um dos primeiros a adotar a silhueta skinny. Para ser um pouco mais técnico, ele também é creditado por apresentar a técnica japonesa de stonewash ao resto do mundo, além da difusão uso de jeans super stretch .
No que ele está trabalhando hoje? Honestamente, muito. Ele está ocupado relançando a Edwin, uma linha de jeans japonesa com mais de 70 anos, e está desenhando para Casa , uma linha interna acessível para a Amazon (AMZN) – entre uma dúzia de outros projetos que se enquadram em sua Grupo Gênio guarda-chuva.
Aqui, Startracker conversa com Goldschmied sobre seu famoso apelido de jeans, por que ele nunca usa seus próprios designs e como encontra inspiração no Starbucks (SBUX) em Silver Lake.
Seu apelido é Padrinho do Denim. Quem te deu esse nome?
Não foi minha responsabilidade. Para ser honesto, acho que foi Franca Sozzani, a [falecida] editora do Voga Itália, há muito, muito tempo. Mas as pessoas gostam e agora eu tenho.
Mas você gosta disso?
Estou acostumado com isso agora. De certa forma, acho que isso explica minha atitude em relação ao mundo do jeans. Porque eu realmente me importo com a minha indústria, eu realmente me importo com os designers, eu realmente me importo com as pessoas que são especiais para o nosso negócio e toda vez que alguém vier até mim, eu vou ajudar.
Além de ser o padrinho da indústria, o que você realmente faz?
Eu desenho coleções, desenho linhas e desenho mudanças, mas para ser sincero, não gosto muito disso. Para mim, é mais importante criar uma equipa e criar novas energias. Gosto de projetar, mas há mais valor quando você cria a equipe, monta as pessoas que fazem os designs e então elas encontram uma forma de se expressar. Faço-o também com os alunos das escolas, com os estagiários ou mesmo com jovens designers. Você sabe, talvez eles tenham uma boa ideia, mas não saibam como fazê-la. Foi o que fiz pelo Renzo Rosso, que passou a adquirir a Maison Margiela, a DSquared2, encontrou a Diesel e tudo mais.
Desde que você começou no jeans, quantas marcas você fundou?
Oh meu Deus. Essa é uma pergunta ruim. Eu diria 50. Pelo menos.
Isso inclui aqueles em que você colaborou?
Bom, 50 marcas, incluindo aquelas das quais fui dono ou fundador, e as marcas com as quais tenho colaborado. Não faz diferença para mim se sou o dono da marca ou se outra pessoa é dona da marca.
Como você começou no jeans?
Vou te contar a verdade: entrei neste negócio por acidente. Nos meus primeiros anos, eu não respeitava totalmente nada sobre moda, porque achava que era uma farsa. Isso foi quando eu tinha 20 anos e estava muito envolvido com política. Mas naquela época me interessou o fato de o jeans ser a bandeira da geração mais jovem. Foi um movimento social e trouxe inovação, numa época de muito conflito entre gerações. Aí, quando entrei, devo dizer, foi amor.
Com que frequência você usa jeans?
Diariamente.
Você usa suas próprias marcas?
Nunca na minha vida usei um jeans que eu tenha desenhado; Eu só uso Levi's. Mas nunca entrei em uma loja Levi’s para comprar um par novo.
Então você está dizendo que vai a lojas vintage?
Sim, Los Angeles tem muitas lojas vintage lindas. Temos também o Rose Bowl Flea Market, onde há centenas de pessoas vendendo jeans. É uma inspiração fantástica para o mundo do jeans.
No Rose Bowl você está procurando peças para comprar? Ou apenas para colecionar?
Eu não sou um colecionador. Primeiro de tudo, você precisa de muito espaço. Nos anos 80 e 90, eu colecionava jeans em um armazém de 2.500 metros quadrados. Apenas cuidar do armazém era um trabalho de tempo integral. Agora, se tenho inspiração para criar algo novo, simplesmente compro.
Qual foi a peça mais maluca que você comprou para sua coleção?
Provavelmente algo da geração hippie. Os hippies eram um movimento que dava muita atenção ao trabalho manual e aos bordados feitos à mão. Honestamente, nesse nível, é uma obra-prima. Às vezes, eles trabalhavam durante seis meses para criar um par de jeans.
Agora, como você incentiva suas equipes a encontrar inovação?
Eu digo a eles para irem ao Starbucks em Silver Lake, olharem para as pessoas e depois irem para o design. Por que? Para entender o que está acontecendo no mundo social e as aspirações das pessoas. Como eles se comportam? Como a situação econômica está impactando nosso mundo? Obviamente, você tem que mudar seu design de acordo com o que está acontecendo no mundo.
Como suas marcas se adaptam ao que está acontecendo no mundo?
Recentemente começamos a trabalhar com uma empresa chamada Oficina Real . Tínhamos uma visão de que no mundo existem milhões e milhões de peças de jeans que são usadas ou são usadas só um pouquinho e viram sobras. Temos um mercado vintage tão grande em Los Angeles – e tantas coisas bonitas no mercado contemporâneo – que você não tem mais a paixão de criar algo novo. Acho que é muito mais interessante pegar essas coisas existentes e mudar, com aplicativos ou algo assim. Quando esse projeto ficou claro, criei uma equipe e criamos uma empresa que é sobre isso. Está indo muito bem porque, com certeza, é algo que interessa à nova geração.
Você quer dizer o impulso em direção à moda sustentável?
Sim, a geração mais jovem é sensível a coisas sustentáveis, algo que não tem qualquer impacto no ambiente. Vai na direção certa do que as pessoas procuram hoje. Não acho que seja estúpido você mudar de cintura baixa para cintura alta ou de corpo largo para jeans skinny, mas agora é muito mais porque é uma interpretação do que as pessoas gostam.
Como você descobre qual será a próxima tendência?
A moda é, em alguns aspectos, totalmente imprevisível. Quando comecei a fazer jeans skinny no início de 2000, lembro-me de comentários de pessoas rindo de mim e dizendo: O que você acha, temos milhões de top models na América? Naquela época, todos pensavam que o jeans skinny estava limitado aos consumidores da elite. Mudou completamente, sabe?
Definitivamente tem. Você acha que haverá outra grande tendência como o jeans skinny?
Uma coisa que devo observar é que o público hoje tem muito mais informações e pode escolher o que é bom para ele. Há dez anos, quando os jeans skinny eram tendência, todo mundo os usava. Hoje é um pouco diferente porque seu corpo e seu gosto afetam o que você compra e veste. Se você gosta de jeans largos para o corpo, compre e use. É muito mais segmentado em alguns aspectos, o que é bom porque significa que o público está amadurecendo. Alguém que está tentando determinar o que comprar e o que não comprar ouve mais o que se mostra no espelho do que qual marca é mais famosa ou popular.
Como esse conhecimento e ceticismo estão mudando o que você faz, como empresário?
Quando comercializamos os produtos, temos que criar uma história. Sem isso, as pessoas não compram mais. Seja transparente; você precisa dizer o que faz e como faz. Há uma demanda para ir mais fundo e ser mais aberto e honesto. E eu sinto que isso é uma coisa muito boa.