Revisão de ‘What Became of Us’: uma peça poética e crescente que você vai querer ver duas vezes

Rosalind Chao e BD Wong em O que aconteceu com nós. Aaron R. Foster

É um clichê dizer, ao oferecer uma opinião divergente sobre uma obra de arte, que você assistiu a um filme/peça/programa de TV/[insira aqui uma forma de arte] totalmente diferente. No entanto, às vezes, o clichê é um fato indiscutível. Perdi a chance de ver Shayan Lotfi O que aconteceu com nós quando estreou em 4 de junho no Atlantic Stage 2 do Atlantic Theatre, quando foi apresentado por Rosalind Chao e BD Wong, mas finalmente teve a chance de vê-lo na semana passada. A retrospectiva me deixou terrivelmente grato por meu atraso habitual. Os críticos convidados para as apresentações da semana de abertura criticaram a peça por sua qualidade calmante e vago performances – aspectos que raramente se revelaram no show que vi. Ou faça esses shows.

Ao contrário da primeira parcela de apresentações que começou em meados de maio, as séries de apresentações da semana passada O que aconteceu com nós foram anunciados como um evento duplo exclusivo. Duas duplas de atores se revezaram no papel de uma irmã chamada Q e de seu irmão mais novo, Z, que relembram seu passado. Os primeiros 80 minutos foram ancorados por Shohreh Aghdashloo e Tony Shalhoub, ambos soberbos em seus papéis de Q e Z, respectivamente; após um intervalo, Rosalind Chao e BD Wong assumiram os mesmos papéis. Nem todo mundo pode estar inclinado a assistir a três horas cumulativas de apresentação, mas a experiência valeu a pena, mesmo que Aghdashloo e Shalhoub tenham apresentado performances mais sombreadas do que Chao e Wong. Um filme duplo é, pensando bem, a maneira adequada de ver o show comovente de Lotfi. No dia em que vi as duas peças (ou será uma peça de dupla hélice?), outros membros da plateia murmuraram entre si sobre o quanto haviam perdido na primeira apresentação – uma confissão com a qual simpatizei prontamente.

Rosalind Chao em O que aconteceu com nós. Aaron R. Foster

As primeiras palavras da peça são proferidas por Q, sobre seus pais. No palco vazio de Tanya Orellana, agraciado com um único adereço em forma de pedestal retangular, Q nos conta que eles formaram a primeira imagem da minha vida lembrada. As memórias são o combustível que alimenta o show, mas o que está acontecendo não é uma simples lembrança. Em vez disso, como os personagens dos romances de Faulkner, Q e Z, que se juntam a ela no palco após seu preâmbulo, parecem exibir uma forma de hipertimésia, de modo que as memórias de dezenas de anos atrás voltam com facilidade atlética e adquirem uma vivacidade que as faz parecer mais reais. do que o momento presente. Em Civilização e seus descontentes , Freud espacializou a memória, imaginando que nada do que uma vez foi formado pode perecer, que tudo é de alguma forma preservado e que em circunstâncias adequadas (quando, por exemplo, a regressão retrocede o suficiente) ela pode mais uma vez ser trazida à luz. O passado psíquico, argumentou ele, estava tão ricamente sedimentado quanto as sucessivas fases de Roma.

Q e Z não precisam de terapeuta para ajudá-los a desarrolhar suas memórias, mas Lotfi complica a ideia de desenterrar o passado ao ter seus personagens não lembre-se - ou omita deliberadamente - certos detalhes: seus nomes completos, seu país de origem preciso, o nome de seus entes queridos. Q nasceu no Velho País, significado como algum lugar do Sul Global, de acordo com o roteiro, e Z nasceu sete anos depois neste País, localizado em algum lugar do Norte Global.Em vez do nome da faculdade onde Q foi aceito, ficamos sabendo que era uma daquelas chiques onde os prédios são mais antigos que este país. A imprecisão é intencional. Isso torna a peça espaçosa o suficiente para acomodar diferentes tipos de histórias de fundo, e diferentes atores que habitam Q e Z enfatizarão diferentes acordes.

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BD Wong em O que aconteceu com nós. Aaron R. Foster

As elisões são contrabalançadas por uma densidade de detalhes descritivos: Z lembra exatamente onde Q estava quando teve sua primeira menstruação (enquanto esperava em um ponto de ônibus, ao lado de um homem rude em uma scooter) e Q lembra que seu irmão mais novo costumava experimentei o delineador da nossa mãe no banheiro com a porta trancada e marchamos em protesto contra uma ocupação estrangeira que estava acontecendo não muito longe do Velho País. Há uma qualidade poética e crescente na peça, o que frequentemente me lembra o aclamado trabalho de Joe Brainard. Eu lembro , obra autobiográfica que costurou uma colcha de memórias de sua infância, a começar pelo refrão que me lembro. A diferença aqui é que, em vez de começar com o pronome vertical, os personagens narram a vida de seus irmãos em uma retransmissão de declarações declarativas de segunda pessoa. Aprendemos assim que depois que os pais de Q e Z se mudaram para este país, Q se tornou o terceiro adulto iminente na casa, ajudando a criar Z. Ela lembra que quando criança, Z tinha um redemoinho de cabelo que lembrava um furacão pousando - uma característica eles passam para o filho, conhecido apenas como The Golden Child. Z nos conta como Q, apesar de ter sido aceita em uma universidade da Ivy League, decide se matricular em uma escola apática, cansativa e em ruínas e trabalha na loja da esquina de seus pais durante os fins de semana. Ela se torna bibliotecária enquanto Z acumula dívidas de cartão de crédito indo para a escola de culinária para se tornar chef. Durante uma das visitas de Z aos pais, eles revelam que não são homens, nem mulheres, mas algo intermediário. Você ficou sentado com o rosto impassível enquanto nossa mãe ria e nosso pai chorava, eles lembram. A falta de resposta faz com que Z interrompa o contato com os pais – e com Q, por um tempo. (Embora o roteiro não especifique os pronomes dos personagens, em um e-mail para mim, Lotfi esclareceu que, embora Z tenha uma relação evolutiva com sua identidade e expressão de gênero ao longo da peça [e tenha crescido em uma época com diferentes terminologias ], ainda acredito que os pronomes adequados do ponto de vista do aqui e agora seriam eles/eles em vez de ele/ele.)

Sob a direção primorosa de Jennifer Chang, Aghdashloo e Shalhoub fizeram excelente uso do palco. Eles circularam um ao outro sem fazer contato visual – um feito de propriocepção – até os últimos minutos da peça. Foi algo silenciosamente comovente de se testemunhar. Após um intervalo de 15 minutos, em que o público foi conduzido a outra sala para desfrutar de um lanche, Rosalind Chao e BD Wong subiram ao palco. O Z de Wong tinha uma figura mais infantil do que o de Shalhoub; em vez de guardar diretamente a laranja no bolso da jaqueta, por exemplo, eles a jogaram no ar e transformaram a jaqueta em uma capa. Infelizmente, Chao não estava tão seguro em suas falas quanto Aghdashloo, e tanto Chao quanto Wong tinham uma tendência a acelerar seus discursos. Como resultado, a segunda performance às vezes parecia uma versão enucleada da primeira, que apenas anotava. Há menos espaço para surpresa e sutileza na segunda apresentação. Quando Q de Aghdashloo falou sobre beber muito chá verde com um escritor que ela acabou de conhecer, ela colocou sugestivamente a palavra muitos em itálico; A entrega de Chao foi livre de flertes. Da mesma forma, quando Q de Chao elogiou seu irmão por ajudá-la a reformar sua casa (você se ofereceu para instalar novos pisos e janelas em troca do uso da casa duas vezes por ano, e eu economizei milhares em custos de reforma), ela soou estranhamente como um anúncio patrocinado. . No entanto, essas questões à parte, O que aconteceu com nós é poderoso o suficiente para funcionar como um elixir na memória, não importa qual elenco esteja atuando.

O que aconteceu com nós | 80 minutos. Um intervalo. | Companhia de Teatro Atlântico | Rua 20 Oeste, 330 | 646-328-9579 | Compre ingressos aqui