Maleah Joi Moon (primeiro plano) e a companhia de Cozinha do Inferno. Joana Marcus
Cozinha do Inferno | 2h30min. Um intervalo. | Teatro Público | Rua Lafayette, 425 | 212-967-7555
O Manhattan Plaza realmente Cozinha do Inferno? A questão me incomodou durante o muito brilhante e confiante musical com músicas de Alicia Keys agora em exibição no Public Theatre. Morei em HK na década de 2000, pois o país ficou muito mais caro e congestionado. Isso é Taxista os dias de crime e sujeira já haviam passado nos anos 90, quando a história altamente pessoal (mas fictícia) de Keys sobre a maioridade se passa. Tenho amigos que ainda moram no Plaza, mas sempre considero a região Midtown West. Dado que este caso semi-jukebox aspira a um Nas alturas nível de incentivo da vizinhança, eu acho No meio não tem o mesmo brilho. (O Google diz que o extremo sul de Hell’s Kitchen é a West 41st Street, mas os nova-iorquinos podem concordar em discordar.)
Localizado na West 43rd, o Manhattan Plaza é um complexo de apartamentos construído na década de 1970 que oferece moradia subsidiada, geralmente para artistas. É onde Ali (Maleah Joi Moon) reside com sua mãe, Jersey (Shoshana Bean), uma ex-atora que cria Ali sozinha. Anos atrás, quando Jersey era pouco mais velha que sua filha e passeava pelo Tomkins Square Park, ela se apaixonou pelo charmoso pianista Davis (Brandon Victor Dixon) – pai de Ali. Davis nunca foi realmente adequado para um marido, nem pode se comprometer com a paternidade agora. Resistente, mas carinhoso, Jersey sempre garante que Ali jante antes de sair correndo para o turno da noite. Não sei do que ela pensa que está me mantendo a salvo, Ali atreve-se na plateia. Pelo que posso dizer, não há muito o que temer do lado de fora da porta deste apartamento. E ela não está aqui, então não vou ficar lá dentro de jeito nenhum.
Uma narradora pouco confiável devido à ingenuidade juvenil, e não à desonestidade, Ali é a típica garota de 17 anos: irritada com a autoridade da mãe, ansiosa para sair com os amigos e definitivamente interessado em meninos. Três jovens tamborilando em baldes do lado de fora do Plaza chamam sua atenção - especialmente Knuck (Chris Lee), com dreads e rosto doce. Instigado pelas namoradas Jessica (Jackie Leon) e Tiny (Vanessa Ferguson), Ali flerta de maneira estranha, mas carinhosa, com o balde. Knuck a ignora, mas Ali o rastreia até seu trabalho de pintura de apartamentos em Gramercy Park e, eventualmente, o cansa (e mente sobre sua idade). Quando Jersey descobre Ali e Knuck seminus brincando no sofá, é uma briga entre mãe e filha. Jessica logo aparece em um andaime para cantar o refrão de Girl on Fire, mas a letra assume um sentido diferente: Ali está prestes a se queimar.
Chris Lee e Maleah Joi Moon em Cozinha do Inferno. Joana Marcus
Uma comédia romântica adolescente que se transforma em um despertar artístico e se resolve como uma homenagem sentimental às mães e a Nova York como a cidade dos sonhos, Cozinha do Inferno tem um livro caloroso e espirituoso de Kristoffer Diaz que, no entanto, luta para justificar suas canções no segundo ato. Além de uma breve aparição de policiais ameaçadores e uma reviravolta manipuladora do câncer, a história prolonga a angústia familiar o máximo que pode. Jersey dá um tapa na filha em um ataque de raiva por causa de sua indiscrição com Knuck, mas nunca duvidamos de sua devoção maternal. Davis é um pai ausente e narcisista, que não quer ficar por perto quando há um show em San Diego. No entanto, até ele é pintado com simpatia. Knuck fica chocado ao saber que Ali é menor de idade. Em uma subtrama crucial, a imperiosa professora de piano, Srta. Liza Jane (Keica Lewis), acaba sendo a salvadora de Ali. Em parte mãe negra substituta (Davis é negro, Jersey branco), em parte Sr. Miyagi para a jornada do herói, a Srta. Liza abre a mente de Ali para as mulheres negras na música, sem mencionar o movimento dos direitos civis. Esta relação crucial transforma o retrato do artista como um jovem chato em algo mais comovente e inspirador.
Sendo meio musical jukebox (com três novos números) vagamente baseado na biografia de Keys, ela e Diaz ocasionalmente subvertem canções conhecidas em busca de tensão irônica. Tiny interrompe repetidamente a triunfal Girl on Fire com comentários céticos sobre a arrogância de Ali e a dependência de um namorado. Davis faz cócegas no teclado para fazer um dueto com Ali em If I Ain’t Got You, uma música sobre como o amor é mais importante do que a riqueza, mas ele está abandonando sua filha para perseguir um show musical. Caso contrário, os fãs do multiplatinado Grammy encontrarão suas faixas favoritas (habilmente orquestradas por Adam Blackstone e Tom Kitt) em ótima forma: Perfect Way to Die, Fallin’, No One e outras. Não sou o primeiro a achar a mistura de R&B, soul, hip-hop e jazz de Keys extremamente agradável aos ouvidos. Das novas canções The River, Seventeen e Kaleidoscope, esta última é a melhor, construindo uma dança extática da coreógrafa Camille A. Brown. Seu trabalho é uma expressão física alegre da música emocionante.
Por Maleah Joi Moon e Kecia Lewis Cozinha do Inferno. Joana Marcus
O diretor Michael Greif faz seu melhor trabalho desde Caro Evan Hansen (não muito diferente disso - adolescente equivocado em um romance confuso, redimido por um pai que se sacrifica). Ele apresenta um elenco ridiculamente talentoso, coroado com uma estrela de Moon. Uma pequena beleza com uma voz inesgotável que escala as alturas do blues, pop, rap e todas as cores intermediárias, Moon se parece um pouco com o etéreo Keys e tem uma textura vocal aveludada semelhante, mas ela evita a personificação de celebridade. Bean consegue liberar seu cinturão de blues com força de vendaval, e Lewis imbui seus números tristes com dignidade raivosa, baixando sua voz para um contralto esfumaçado que causa arrepios. Dixon é um pouco subutilizado, mas seu charme atrevido e seu tenor meloso são uma delícia.
Em contraste com a sua íntima escala doméstica e os desafios dramáticos relativamente moderados, Cozinha do Inferno é inteligente e agressivamente comercial; Keys, também produtora, não escondeu seu desejo de se transferir para a parte alta da cidade. Terminando com o jingle urbano Empire State of Mind, mais por fan service do que qualquer coisa relacionada a uma história, esta fábula de empoderamento e bem-estar anseia por um lar na Broadway. E por que não? Os turistas não vão criticar onde começa ou termina um bairro. Eles provavelmente nem irão visitar.