Kate Beckinsale e Pierce Brosnan em O único menino vivo em Nova York .Atrações na estrada

O único menino vivo em Nova York é um filme sobre os hábitos de acasalamento dos dinossauros.

Na verdade, é um filme sobre os hábitos de acasalamento de boêmios literários super-ricos que vivem a vida alta em Manhattan, uma espécie ainda não extinta, mas tão rara neste ponto do século 21 que até mesmo seu cronista-chefe, Woody Allen, foi forçado a fazer qualquer um deles. peças de época ou filmes ambientados na Europa. Este é um filme que fala muito da boca para fora sobre uma Manhattan perdida. Como Jeff Bridges declara em uma narração rouca, SoulCycle é a única alma que resta nesta cidade. Ok, claro, mas o que eles se importam? Esses personagens, partindo para assuntos de gala em táxis amarelos como as mulheres de Sexo na cidade, estão hermeticamente isolados da cidade da qual reclamam por sua riqueza, neuroses e falta geral de curiosidade além de qualquer ser humano lindo que esteja diante deles. Fazer a cidade reagir contra esses moradores da bolha pode ter dado a este drama cômico uma centelha de tensão dinâmica. Do jeito que está, o filme parece monótono e curiosamente surdo. Afinal, este pode ser o pior momento da história americana para fazer uma fantasia sexual para um irmão branco privilegiado, que é toda essa leve variação do tema de O graduado em última análise, é.

Dito isso, O único menino vivo em Nova York não está isento de encantos. Eles vêm principalmente por meio de uma atuação principal incrivelmente vencedora de Callum Turner como personagem-título. (Sou o único menino vivo em Nova York? é uma pergunta real que ele faz no filme.) O ator britânico pode, em alguns momentos, sentir-se como uma estrela de cinema nascente no sentido neoclássico, com tons de Richard Gere e James Dean. Na verdade, ele tem carisma quase suficiente para manter o filme à tona depois que perdemos o interesse no destino e nas fraquezas desses moradores divertidos e abastados de Manhattan. E há Jeff Bridges, interpretando seu vizinho mágico, cujo intenso interesse pelo menino quase justifica o auto-envolvimento altíssimo do garoto. Ele é divertido e divertido entregando o que parece menos uma performance de Bridges do que um daqueles hologramas do Coachella. Só que em vez de Tupac, é Nick Nolte por volta de 2002. Embora existam outros filmes atualmente nos cinemas que exploram um cinema melhor e mais significativo ambientado em um código postal semelhante (estou pensando especificamente no maravilhoso filme de Gillian Robespierre e Jenny Slate). Telefone Fixo) , Turner e Bridges juntos fazem deste filme de conceito questionável, pelo menos um que você pode felizmente deixar passar por você quando aceitar seu futuro local de pouso entre Seinfeld reprises no TBS.

O gancho do filme saiu de uma comédia sexual adolescente dos anos 1980 e poderia ter sido melhor servido dessa forma. Quando Thomas (Turner), um aspirante a escritor à deriva, não consegue convencer sua melhor amiga, Mimi, a se apaixonar por ele, ela brinca com uma autoconfiança que não depende de nenhum homem. Droga é Kiersey Clemons - ele começa a perseguir e depois seduzir a amante de seu pai. Apesar de se mudar para o mais longe possível dos pais - do Upper West Side para o East Village - Thomas ainda está preso aos pais. Ele aguarda a aprovação que não virá de seu imperioso pai editor (Pierce Brosnan), enquanto protege sua mãe doente mental ( potencial candidata a governador Cynthia Nixon ) do mundo exterior, inclusive das indiscrições de seu velho.

Entra Kate Beckinsale como editora freelance de livros, Johanna. (Junto com a faixa de Simon & Garfunkel que inspirou o título sombrio do filme, Visions of Johanna de Dylan é regularmente referenciado e finalmente tocado.) Johanna é a ideia de cheesecake de todo estudante de inglês: um pouco confuso e agressivo de uma forma sedutora. Mas, ao contrário de Mimi, ela nunca tem arbítrio suficiente para recuar em qualquer papel que tenha sido atribuído a ela pelos homens da história. É estranho que o filme consiga conceder a Beckinsale dois amantes atraentes, mas nunca consiga criar um vislumbre de sensualidade ou mesmo muito apelo sexual. Além de ser o vizinho intensamente intrometido de Thomas, o personagem romancista de Bridge fornece uma narração que dá um vislumbre da vida interior dessas pessoas, bem como uma ideia de como o roteirista pensa que os escritores de Nova York devem soar - essencialmente, uma Carrie Bradshaw mais cansada do mundo. .

É lamentável que os cineastas - o diretor Marc Webb (( 500) Dias de verão e O Incrível Homem-Aranha ) e o escritor Allan Loeb ( Coisas que perdemos no fogo e Beleza Colateral ) - revestiram o que poderia ter sido uma brincadeira divertida e boba com um esmalte de privilégio masculino branco rico e não examinado. Isso não apenas remove o filme de um zeitgeist nacional que nunca esteve tão consciente do assunto, mas também prejudica grande parte da diversão que se pode ter nesta comédia, de outra forma, bem apresentada. (Pessoalmente, nunca me cansarei de ver o Central Park no outono, não importa o contexto.) O jogo e o elenco atraente, especialmente a estrela emergente Turner, simplesmente merecem algo melhor do que Webb e Loeb acabaram entregando: um filme com auto-estima. em relação ao título que no final descreve talvez a única pessoa na terra capaz de desfrutá-lo plenamente.