
Teatro Red Bull Mac Beth .Carol Rosegg
Enquanto você espera pelo Red Bull Theatre Mac Beth para começar no Lucille Lortel Theatre, não - repito, não - leia seu programa. Examine a lista do elenco e uma ou duas biografias, mas deixe as notas dramatúrgicas para a viagem de metrô para casa. A menos que você queira que a presunção desta produção e seu final chocante sejam estragados - e essas são as principais razões para vê-la. O brilho anarcofeminista da diretora-adaptadora Erica Schmidt na peça escocesa pode não ostentar enormes cenários de Stonehenge e bruxas voadoras (como a versão XXL de Kenneth Branagh no Park Avenue Armory) ou um virtuoso escocês enfrentando todos os papéis (Alan Cumming em Broadway), mas tem uma vitalidade florestal perversa.
A abordagem centrada na wicca de Schmidt emite uma forte vibração de St. Trinian: as sete mulheres do conjunto estão vestidas com uniformes de escolas particulares, interpretando estudantes que se reuniram para atuar. Macbeth para algum fim ritual secreto. O local é uma clareira isolada na floresta com um sofá abandonado e virado, um lago e uma banheira surrada. Com esses elementos cênicos simples e adereços que as meninas arrancam de suas mochilas, a história de um guerreiro regicida e sua esposa instigadora se desenrola em 90 minutos de tirar o fôlego.
O ritmo vertiginoso e irreverente e o texto editado ajudam a compensar a inevitável compensação estilística: nem todos os atores estão dando um Banquo, Macduff ou King Duncan para sempre (seja lá o que for). Cada jovem artista deve manter tanto seu papel básico - um adolescente com problemas e amigos específicos dentro do grupo - quanto vários papéis dentro da tragédia. As bruxas um, dois e três (Izabel Mar, Sophie Kelly-Hedrick e Sharlene Cruz) fazem malabarismos com Fléance, assassinos, médicos, o Porter e dezenas de outros - e não são preciosas em relação a nenhum deles. Eu particularmente gostei do Duncan de Cruz, que parece um cara meio idiota, e quando o estridente Malcolm de Kelly-Hedrick diz a Macduff que as mulheres da Escócia não poderiam encher a cisterna da minha luxúria, ela fala lentamente. cisterna com alegria surpreendente.
O desempenho dos papéis principais é geralmente atraente, mas desigual. O Macbeth de Isabelle Fuhrman, o levantamento mais pesado, é uma tentativa corajosa de uma parte difícil, independentemente da sua idade ou sexo. Fuhrman pode deixar seus olhos morrerem e ela suaviza seu tom sem perder muito significado no verso, e ela cresce na desolação do tirano conforme o show continua. Ismenia Mendes permanece dentro das linhas de gênero como Lady Macbeth, e sua linha dessexar-me aqui, ressoa com a raiva menstrual, enquanto ela enfia a mão na mochila e joga um punhado de absorventes internos na grama. Em termos de agilidade lírica e riqueza de carácter, Mendes é a presença mais forte em palco; Eu adoraria ver Lady M. em uma produção menos circunscrita um dia. Como Macduff, a alta e digna Lily Santiago tem uma figura apropriadamente justa. E Banquo, de Ayana Workman, tem um efeito refrescantemente humorístico, contrastando bem com sua manifestação pós-assassinato como um fantasma aracnídeo, o que sugere que as meninas têm assistido a filmes de terror J.

Sete meninas de escolas particulares interpretam os muitos personagens de Shakespeare Macbeth. Carol Rosegg
Quer você seja ou não um tradicionalista de Shakespeare, você pode se perguntar: será que tiramos algo novo de Schoolgirl Macbeth? Certamente a economia de género do texto pode ser sacudida – talvez as peças romanas sejam igualmente obcecadas pelo comportamento masculino – mas vendo Macbeth assim você percebe: nossa, esses personagens parecem muito inseguros com seus pênis. Observar jovens mulheres comandarem a energia estranha da peça e usá-la para expressar seus fins hormonais e fluidos de gênero - isso é mais envolvente do que outro trabalho árduo pelo parque ou a competência branda da Royal Shakespeare Company.
Onde o conceito de enquadramento inspirado de Schmidt falha, no entanto, é no lado não-Shakespeare. Fiquei me perguntando quem eram essas meninas e quais eram as tensões entre o grupo. Alguma coisa fora do seu círculo – pais, professores, atividade online – os levou a este local na floresta para mexer caldeirões, esfaquear reis e enlouquecer? Pode ser que todo esse subtexto tenha sido trabalhado nos ensaios, mas não aparece com força ou clareza suficiente. eu queria mais Macbeth na sala de edição, mais material sobre a vida dos estudantes, menos fidelidade à fonte jacobina. Acho que os ensaios do programa, escritos por um estudioso e um gestor literário, preenchem algumas lacunas, mas nenhum programa deveria precisar deles para completar a experiência.