Jacqueline Bisset em ‘Loren & Rose’.Cortesia de Falco Ink.

Lindamente atuado, roteirizado de forma inteligente e dirigido com sensibilidade, Loren e Rosa mostra os talentos subvalorizados e nem sempre devidamente apresentados de Jacqueline Bisset. Este é um filme maravilhoso, memorável e cuidadosamente feito, que tem sucesso em muitos níveis, mas acima de tudo como um veículo de boas-vindas para um filme esplêndido, linda estrela. Uma das alegrias consistentes da indústria cinematográfica, ela ainda é, aos 79 anos, nada menos que esplêndida.

Ela interpreta Rose Martin, uma estrela de cinema em declínio que não trabalha há anos, mas ainda é reverenciada por um papel chocante em um drama de 1972 chamado Lisa durante a noite. Tanto a crítica quanto o público elogiaram seu desempenho, mas ela nunca duplicou o sucesso. Nos anos seguintes, ela escreveu um livro cortante – sobre as dificuldades enfrentadas pelas mulheres maduras de Hollywood para encontrar trabalho em uma indústria indiferente e sem memória – que irritou as pessoas que se lembravam dela do passado. Agora, apenas alguns de seus antigos fãs se lembram dela, principalmente por causa de alguns filmes de terror embaraçosos.

Mas do nada surge uma jovem diretora chamada Loren Bressher (Kelly Blatz), recém-chegada de algum sucesso no circuito de festivais de cinema, que está ansiosa para encenar seu retorno em um filme de arte que ele escreveu. Sua reputação se baseia em um curta de 12 minutos sobre a morte de sua mãe e, agora, em seu primeiro longa-metragem, ele quer Rose como estrela. Eles se encontram em um pequeno café em Topanga Canyon. Bebendo sua bebida favorita – gim, licor de maraschino e violetas embebidas em conhaque – ela é cautelosa, mas curiosa, falando com cautela, mas com franqueza, sobre sua vida, sua carreira e sua viagem pela toca do coelho de auto-aversão. É o maior e mais colorido papel de Bisset desde o de François Truffaut. Dia por noite, e ela não desperdiça um único quadro.

Durante um período de seis anos, este par improvável é mostrado reunindo-se para três refeições diferentes na mesma pousada rural - saboreando um aperitivo exótico, uma entrada recheada e o tipo de sobremesa que melhor se come de olhos fechados. Durante essas três refeições, vemos que elas passam de casuais e cautelosas a profundamente reveladoras. Quer ela esteja descrevendo sua busca por fuga espiritual em um mosteiro no Butão, explorando os parâmetros de sua imaginação ou classificando seletivamente seus pensamentos e recorrendo às palavras para dar ênfase, ela é infinitamente fascinante. Sua vulnerabilidade emocional, sua franqueza enérgica e sofisticação cansada fazem deles uma combinação perfeita em um relacionamento platônico que cresce com decência e compaixão. Sensivelmente ferido e relutantemente inseguro, o menino aprende a se abrir o suficiente para falar sobre ter sido traído pelo primeiro namorado, uma ferida que a mulher mais velha entende muito bem em sua própria vida. À medida que a amizade cresce, também crescem as fases de seu humor, como pratos de um cardápio.

Implodindo com paixão interior por comidas ricas e esotéricas, banhando-se na atmosfera de luz natural com um sorriso deslumbrante, vendo com percepção as almas de outras pessoas, Bisset abre um buraco na tela, cena após cena surpreendente. Discutindo suas fontes de inspiração nos artistas que admiram, de Cézanne a Harper Lee, eles encontram laços mútuos que nunca imaginaram serem possíveis. a desintegração de seu relacionamento conturbado com a filha que ela perdeu em uma batalha pela custódia. Ele rebate calorosamente com confissões sobre seus relacionamentos tóxicos com homens mais velhos.

Jacqueline Bisset em ‘Loren & Rose’.Cortesia de Falco Ink.

Ela é engraçada, honesta, direta e hipnotizante. Ela também tem câncer. O aspecto mais comovente Loren e Rosa é a maneira como duas pessoas de idades diferentes aprendem a confiar, amar e contribuir para a vida uma da outra em uma amizade intensa e mutuamente benéfica, e então como aprendem a se ajustar à tragédia invasora e à mudança final. A mulher o ajuda a evoluir como artista criativo e a encarar o futuro com orgulho, e o menino a ajuda a enfrentar o fim com força e coragem. Tudo realizado, devo acrescentar, com total naturalismo e sem uma pitada de sentimentalismo ou emoção forçada.

Loren e Rosa é o tipo de filme exemplar que depende do valor dos sentimentos expressos através das palavras. Felizmente, a direção econômica e o diálogo esclarecedor, triunfos de nuances e revelações, são ambos de Russell Brown, um cineasta flexível e meticuloso que vale a pena ficar de olho. Que alegria ouvir uma partitura de Chopin, Debussy e Mozart. Kelly Blatz, um jovem ator agradável com um alcance emocional impressionante, se destaca em todas as cenas com Jacqueline Bisset. Dado um bom papel e tempo e espaço para desenvolvê-lo à sua maneira, é uma emoção e um sonho ver a profundidade e o alcance de sua arte e visão intuitiva em um filme que finalmente a merece. Ela traz uma dimensão tão extra para cada cena, inclusive aquelas sem diálogo, que você não tem problema em saber exatamente o que ela pensa e sente. Há um momento em que ela sente o gosto do creme brulee em uma colher, fecha os olhos e sussurra, Bliss. Inesquecível.

são avaliações regulares de filmes novos e notáveis.