A partir da esquerda: Reilly, Foster, Waltz e Winslet.
Roman Polanski Carnificina , uma adaptação rápida de 79 minutos da peça de grande sucesso Deus da Carnificina de Yasmina Reza, é o caso do filme certo do diretor errado. Esta peça teatral de quatro personagens, que manteve o público em estado de choque por longas temporadas em Londres, Paris e na Broadway, é uma guerra vertiginosa de palavras e maneiras modernas entre um quarteto de nova-iorquinos altamente sofisticados e indescritivelmente dúbios que atacam e desviam na linha de frente do campo de batalha doméstico para ver quem consegue tirar mais sangue com os dentes mais afiados e o sorriso mais insincero. É um pequeno pedaço leve, mas muito divertido, que faz você rir e pensar em como maçãs podres nunca caem longe da árvore, e precisa de um diretor que saiba como mover quatro pessoas agilmente por uma única sala de estar no Brooklyn, sem claustrofobia. Polanski é um mestre artesão de olhos penetrantes, mas a comédia não é o seu forte.Filmado em uma sala em tempo real, com quatro performances à disposição do diretor que são nada menos que sensacionais, você cai no feitiço dos atores, hipnotizado, enquanto respira fundo, desejando que alguém derrube uma parede, ou pelo menos abra uma janela. Polanski é um diretor sombrio e taciturno que trabalha melhor no escuro. Tudo em Carnificina é úmido e desconfortável, e o humor mordaz que manteve o público gritando no palco, na proximidade do alcance limitado e implacável da câmera de Polanski, tornou-se implacavelmente cínico. Raramente uma peça filmada parecia mais encenada.
Personalidade do Zodíaco Câncer
A única concessão de Polanski à abertura da ação é mostrar um panorama geral do incidente real que inspira tudo o que se segue. Em um playground do Brooklyn, um menino de 11 anos chamado Zachary Cohen bate em outro menino, Ethan Longstreet, com um pedaço de pau, quebrando dois dentes. Na sequência, os dois grupos de pais abastados de classe média, orgulhosos das suas capacidades parentais e do sentido de inteligência, lógica e jogo limpo, decidem lidar com o assunto diplomaticamente, como as pessoas civilizadas com valores morais que consideram ser. . Penelope e Michael Longstreet (Jodie Foster e John C. Reilly), os pais do menino ferido, convidam Nancy e Alan Cowan (Kate Winslet e Christoph Waltz), cujo pirralho empunhava a bengala, para seu apartamento sofisticado e artisticamente mobiliado para discutir coisas. racionalmente. Não há ameaça de processos judiciais, não há intenções de acusações, mas há o trauma psicológico a analisar. E há um projeto de lei do ortodontista a ser considerado. Quem pagará por isso? Penny (brilhantemente interpretada por uma Sra. Foster de boca fechada e rosto contraído) é uma escritora liberal de esquerda e defensora dos direitos humanos que tenta esconder seu senso de superioridade moral e indignidade bancando a anfitriã educada, servindo vinho e uma casa -fez sapateiro recém-saído do forno, mas ela não consegue esconder seu aborrecimento imediato com o presunçoso e arrogante Alan (outra transformação positivamente notável do grande Sr. Waltz), um advogado rude e poderoso que interrompe cada segmento da conversa falando incessantemente em seu celular. A tensão aumenta, enquanto Michael, um humilde vendedor de utensílios de cozinha, e Nancy, uma corretora de investimentos (uma neurótica inflamada interpretada pela hilariante Sra. Winslet), tentam manter o controle dos danos. Eventualmente, questões delicadas sobre seguro odontológico e responsabilidade, fortalecidas pelo excesso de bebida, levam a um ataque chocante e barulhento de vômito em projéteis da Sra. livros de arte de mesa de centro de valor inestimável. Os homens insultam as esposas uns dos outros. As mulheres estão prontas para recorrer aos tribunais de divórcio. E quando o premiado uísque single malt de 18 anos é lançado, todos os quatro adultos estão contemplando o assassinato de seus filhos – e uns dos outros. No decorrer de uma noite angustiante, os adultos caem ao nível dos filhos e se envolvem no mesmo tipo de comportamento agressivo e agressivo que deu início ao problema.
Uma comédia doméstica espumosa que beira a farsa é uma estranha escolha de material para Polanski. Não há razão para que os quatro pais combativos continuem voltando para a sala para mais confusão. O que estava enraizado na polêmica da razão no palco parece inventado na tela. Prevalece uma grave falta de ritmo, mas o roteiro (adaptado pela Sra. Reza de sua peça de sucesso, com a ajuda do diretor) permite admiravelmente que os atores explorem e construam seus próprios personagens de dentro para fora. As falhas em Carnificina de forma alguma prejudica as quatro performances coloridas e galvanizantes da peça central. Adoro vê-los jogar um contra o outro, as escolhas desafiadoras que fazem para quebrar suas falas em entregas que me deixaram cheio de adrenalina, a forma hipnotizante como suas expressões dizem muito sobre o que estão pensando. Contundente, engraçado e cínico sobre a sociedade contemporânea e a forma hipócrita como vivemos agora, Carnificina pode não ser o filme dos sonhos que eu esperava, mas tem um elenco dos sonhos de perfeição pura e incontestável.
CARNIFICINA
Tempo de execução 79 minutos
Escrito por Yasmina Reza e Roman Polanski
episódios de espelho negro
Dirigido porRoman Polanski
Estrelando Jodie Foster, Kate Winslet e Christoph Waltz
3/4